美术-视觉与创意艺术

在本课程中，学生将学习安全维护创意空间的基础知识，以及基础艺术知识，色彩理论和术语。重点是概念开发和规划，学生学习如何有效地使用速写本和时间管理来开发从概念到完成工作的想法。结合初学者的摄影技能，学生捕捉静物和舞台小插图参考照片，用于其他课程，以及视觉上记录完成的2D作品，为他们的艺术作品集。创作实践1还向学生介绍了当代艺术创作的问题，基本的展览标准，艺术评价和批评。本课程以第一学期学生作品集的开发和视频演示为高潮。

本课程向学生介绍绘画和构图在各种媒介的研究。基本的视觉语言，技术和材料用于介绍艺术设计的元素和原则。重点是观察和具象绘画的实践，重点是静物和小插图。考察加拿大艺术家的作品以获得灵感和个人发展。

本课程介绍了使用水彩和丙烯酸介质的基本色彩理论原理。使用各种传统工具和技术探索颜色历史、其心理效应和象征主义。学生们在混合水基介质的基础上进行创作实验。通过对传统和当代静物、小插图和个人文化背景下的其他主题的研究，加强了构图等设计元素。实践和作品集作业的结合将强调油漆、画笔技术、工具和支持的管理。

本课程向学生介绍早期艺术时期(史前至19世纪)的绘画过程^th世纪)，强调欧洲传统。促进讨论加强艺术词汇的发展，具体到艺术评价和批评。二维领域的历史作品在社会、文化和政治背景下进行研究。技术和设计质量也审查。本课程的工作室部分允许学生在此时间框架内研究、探索和模仿艺术运动和风格，以实现个人艺术成长。

在本课程中，学生通过学习工作流程和数字规划工具，学习安全维护数字空间的基础知识。通过专注于项目管理和批评，学生学习如何有效地安排他们的时间，计划项目，并将反馈纳入他们完成的工作，以实现艺术成长。在以前开发的摄影技能的基础上，学生捕捉强有力的参考照片(风景和肖像)用于其他课程，以及视觉上记录完成的3D作品为他们的艺术作品集。创意实践2向学生介绍当代艺术策展、社区/公共艺术项目以及申请参加艺术展览的过程。18luck在线登录入口学生将有机会在第一年的校园展览中展出精选的作品。该课程的高潮是开发并向教师和同行展示一年级学生的作品集。

本课程侧重于使用各种影响跨学科思想表达的绘画技术、过程和媒体开发额外的技能。学生通过观察草图、想象力和参考图像的结合来创建和探索视觉概念，以产生原始作品集质量作品的保留曲目。进一步学习的组成，设计和个人风格的发展强调通过讲座，演示和实践作业。艺术评价和批评过程用于同行讨论以及自我反思和技能发展。绘画在当代艺术的背景下进行了探索，包括加拿大土著艺术家的审查。

在绘画和素描之前的知识的基础上，本课程侧重于发展水彩画的高级技能和技术。通过一系列的工作室练习和作品集作业，强调在组成，设计和个人风格的发展方面的进一步研究。学生将完善毛笔作品，并探索使用额外的水彩介质，抵抗，和替代支持，以创造反映他们艺术兴趣领域的作品集质量作品。艺术评价和批评过程用于同行讨论以及自我反思和技能发展。

建立在以前的知识，本课程的重点是发展先进的技能和技术在亚克力。通过一系列的工作室练习和作品集作业，强调在组成，设计和个人风格的发展方面的进一步研究。学生将完善笔刷工作，并探索使用额外的丙烯酸介质和表面效果，包括釉料和纹理化合物的应用，以及替代支撑的使用。艺术评价和批评过程用于同行讨论、自我反省和技能发展。

在这个工作室课程中，学生逐步建立与各种传统和非传统艺术媒介的工作技能。概念发展和规划技能加强，因为学生学会将他们的工作从2维领域移动到3维设计。对纹理表面效果和创造性建筑技术的探索将被检查和应用，以扩大学生的创造性声音，并创建高质量的作品组合。艺术评价和批评过程用于同行讨论、自我反省和技能发展。课程以创建一个组装置为高潮。

本课程向学生介绍19世纪以来的视觉艺术形式^th从西方的角度审视加拿大艺术中土著民族的形象。探讨了文化、城市化、工业化、技术和政治冲突等问题对当代艺术生产的持续关系和影响。在二维领域的研究和工作室练习相结合，为学生提供了应用课堂上讨论的技术以实现个人艺术成长的机会。18luck在线登录入口艺术评价和批评过程用于同行讨论、自我反省和技能发展。

在本课程中，学生创建个性化的艺术家文件，包括艺术家传记，个人艺术家声明，系列声明和艺术家简历。专业的最佳实践涉及图像/模型发布，佣金结构，费用和定价，以及版权法规。小型企业文件，如预算，现金流和税收考虑，学生开始制定他们的职业地图，并考虑适合他们的重点领域的收入流。通过在线平台的探索，社交媒体营销策略和个人品牌的发展，将介绍初级营销原则。学生研究和规划一个公共/社区艺术项目，并确定和讨论技术对美术领域的影响。该课程的高潮是第三学期的作品集的开发和展示给一组精选的教师和校友。

这个中间的工作室为基础的绘画课程建立在以前的知识，重点是人类的形式。通过对活体人体模型的研究，学生探索艺术设计、透视和空间组织的原则，重点在线条、质量、轮廓和交叉轮廓绘制方法上进行实验。在讲座、演示和课堂教授指导的支持下，学生使用各种干燥的绘画介质捕捉短暂而持续的手势姿势。学生通过实践和作品集作业的结合来提高观察绘画技能。艺术评价和批评过程用于同行讨论、自我反省和技能发展。

在这门以工作室为基础的课程中，学生通过讲座、演示和课堂教授的支持来了解油画。实践和作品集作业的结合，让学生探索常见的颜色混合和标记制作技术，重点是安全处理工具和材料。艺术设计的原则，如色彩，形状，价值和组成使用传统的方法来检查油画。艺术评价和批评过程用于同行讨论、自我反省和技能发展。

这门以工作室为基础的课程向学生介绍传统的手工建造和抛轮技术，以创造功能性的艺术作品。讲座、演示和教授主导的讨论通过实践和作品集作业的结合来支持艺术元素的具体表达。当学生使用基本工具和方法创建成品组合质量件时，将检查和应用与不同粘土体、釉料和设备(包括电窑)工作的健康和安全原则。艺术评价和批评过程用于同行讨论、自我反省和技能发展。

在这个以工作室为基础的课程中，学生通过创作个人艺术作品来发展他们独特的视觉语言。在与教授的合作中，学生们开发、计划和执行他们的艺术设计，以创造一系列考虑政治、社会和环境因素的作品。艺术评价和批评过程用于同行讨论、自我反省和技能发展。本课程的评估由多种因素组成，包括但不限于艺术家工作陈述的发展，展示的计划，专业的职业道德，个人反思，以及从头到尾成功完成创作过程的能力，包括展览的考虑。本课程以完成的作品的展示为高潮。

在这个以工作室为基础的课程中，学生探索基本的工具，设备和版画制作方法，包括浮雕(凸版，木刻和木刻)，凹版(干点蚀刻)和单面印刷。讲座、演示和教授指导的讨论相结合，允许学生通过实践和作品集作业相结合来应用理论概念。18luck在线登录入口学生探索和实验版画和展览的方法，同时加强构图和设计，色彩理论和绘画的核心价值观，以进一步表达他们的创意。艺术评价和批评过程用于同行讨论、自我反省和技能发展。本课程以学生开发的印刷品展览和销售为高潮。

在本课程中，学生将在校园内设计和执行至少两个正式展览以及个性化的虚拟展览。学生们通过市场调研来制定正式的商业计划，完善他们的个人品牌和营销策略。作为导师，学生在一年级学生的协助下执行一个公共/社区艺术项目。我们将探索画廊和非画廊展览和收入机会，包括艺术合作、在线销售平台、资助和驻地机会。该课程以玛丽安·范·西尔夫豪特画廊的研究生展览为高潮，并向选择教师和行业专业人士展示专业作品集。

这种先进的工作室为基础的绘画课程通过活动进一步研究人体图形，重点是捕捉使用各种干，湿和混合媒体方法的活模型。在以前课程中开发的技能的基础上，学生继续应用艺术设计的原则，因为他们在加拿大的背景下探索从传统到当代的人物绘画和肖像。18luck在线登录入口艺术评价和批评过程用于同行讨论、自我反省和技能发展。本课程在研究和制作组合质量画像中达到高潮。

在这个以工作室为基础的课程中，学生探索高级油画技术，如明暗对比，真主安拉prima, impasto，高级色彩混合和色彩分层。随着对材料和工具的安全处理的持续强调，学生从传统到更现代和更有表现力的方法捕捉各种油画题材。实践和作品集作业的结合使学生能够探索个人感兴趣的领域，特别关注加拿大艺术家。艺术评价和批评过程用于同行讨论、自我反省和技能发展。

在本课程中，学生将探索各种数字媒体来创作原创艺术作品。电影和摄影在当代美术中的应用将被考察。学生们在跨文化背景下比较这些作品。将探讨虚拟现实(VR)等新技术的评估及其对艺术文化的影响，以及“美术”一词的可访问性和重新定义。艺术评价和批评过程用于同行讨论、自我反省和技能发展。本课程以完成档案质量工作为高潮。

这门以工作室为基础的课程建立在陶瓷1中开发的技能和技术的基础上，让学生安全地探索当代陶瓷艺术。专注于先进的表面技术和釉料，学生创建复杂的三维设计，考虑烧制，釉料和显示因素。通过对当代陶瓷艺术家的研究和考察，学生们设计并创作了一个统一的作品集质量作品，表达个人的声音、文化和身份。艺术评价和批评过程用于同行讨论、自我反省和技能发展。

在这个二级工作室课程中，学生通过个人艺术作品的创作进一步发展他们独特的视觉语言。在与教授的合作中，学生开发、计划和执行他们的艺术设计，使用先进的工具、材料和创造性技术，创造一系列考虑政治、社会和环境因素的作品。艺术评价和批评过程用于同行讨论、自我反省和技能发展。这门课程的评估包括许多因素，包括但不限于，发展一个工作艺术家的陈述，展示的计划，专业的职业道德，个人反思，以及建立在以前的经验上成功完成从头到尾的创作过程的能力(包括展览的考虑)。该课程以适合专业作品集的完整工作体的展示为高潮。

在这门课程中，学生扩展了他们对版画和设计的概念知识，专注于结合以前课程中开发的技能和学科的专题书籍项目。通过讲座、演示和教授主导的讨论，学生应用书法、装订、凸版印刷和排版的基本元素来增强他们的项目，并增加他们的视觉声音。18luck在线登录入口对“书”的历史背景的研究，通过解释我们作为人类如何与视觉信息的传递互动，探索了书艺术家手中这种类型的视觉维度。艺术评价和批评过程用于同行讨论、自我反省和技能发展。本课程以完成档案质量工作为高潮。